Conservatorio Superior de Música de Badajoz
Audición del aula de contrabajo del profesor José Pascual Pastor Beltrán
Se interpretarán obras de G. Rossini, J.S. Bach, G. Botessini, Heinz Holliger, etc.
Los intérpretes serán Irene Murillo, Claudia Chacón, Francisco Domingo Duque, Mario Márquez y Rubén Murillo
Pianista acompañante: profesor Hugo J. Díaz
Miércoles, 8 de febrero de 2023, 19 h. Salón de actos
Audición de las aulas de trompeta, trombón, trompa y tuba de los profesores Juan Francisco Chaves, David Taboada, Guillermo Galindo y Fco. Javier Núñez
Pianistas acompañantes: Hugo J. Díaz y Manuel Escalante
Obras de Nymann, E.Crespo, Thielmans, B. Lynn, K. Atterberg, J.N.Hummel, C. Saint Saëns, F. Thomé, J. Pennequin, O. Böhme, T. Albinoni, R. Smith y J. Williams
Miércoles 8 de Febrero, 12h. Salón de actos
La Jefatura de Estudios anuncia los siguientes detalles sobre las asignaturas Fundamentos mecánicos de instrumentos en forma de cursillo para el curso 2022/2023.
3, 4 y 5 de febrero de 2023
9 – 14h / 17 – 21h
Aula 16
Imparte: Gabriel González
24, 25 y 26 de febrero de 2023
9-14h / 17-21h
Salón de actos y aula 25
Imparte: Philip Herman
3, 4 y 5 de marzo de 2023
9-14h / 17-21h
Salón de actos
Imparte: Jaume Casas
Audición de clave del aula del profesor Santiago Pereira
Participan Julia García-Pelayo, Mario Adame, Diego Rueda, Víctor Sánchez, Javier Jiménez, Carla Moreno, Josep Rojo, Héctor Muñoz, Manuel Díaz, Javier Cubero, Fernando Alejandre, Rodrigo Santamaria, Raúl Salgueiro, Fernando Tapia, María Félix, David Ponce y Jorge Asensio
Obras de Telemann, Händel, Bach, Haydn, Scarlatti. Soler, Albero, Pérez de Albéniz, Elías y Lidón
Viernes 3 de febrero de 2023, 19:30 h. Salón de actos
Audición de piano complementario del aula de la profesora Lucía Díez.
Alumnos de los cursos 1º y 2º.
Viernes, 3 de febrero de 2023. Salón de actos.
R. Schumann Wilder Reiter
Malva X. Gómez
F. Burgmüller Douce Plainte
Natalia Medina
M. Clementi Sonatina op. 36 nº 1, 3er movimiento .
Sofía Gómez
F. Chopin Preludio nº4
Alejandra Miranda
L. van Beethoven Sonatina en Sol Mayor, 2º movimiento
Inés Fernández
M. Clementi Sonatina op. 36 nº 1, 2º movimiento .
Jorge Mansilla
F. Burgmüller Arabesque
Víctor Porras
C. Debussy Arabesque nº 1
David Castillo
M. Clementi Sonatina nº 1 op. 36, 2º y 3er movimiento
Rodrigo Blanco
F. Burgmüller Arabesque
Regina Álvarez
L. Einaudi I Giorni
Carmen Castilla
L. van Beethoven Sonatina en Sol Mayor, 2º movimiento
Inés Cruzado
Yiruma River flows in you
Carlos Henares
S. Rachmaninov Momento musical nº 3
Selena Gutiérrez
Esta página se actualizará conforme se publiquen nuevos avisos y documentos
25 de enero
Se informa a todo el alumnado de 4º curso que deben acordar con sus respectivos profesores de instrumento el programa del Recital Fin de Carrera, en el caso de que quieran realizar esa prueba en la próxima convocatoria de junio 2023.
Las propuestas las tramitarán los propios profesores ante sus respectivos departamentos.
Desde la jefatura de estudios se pide celeridad para estas propuestas, con el ánimo de poder tener toda la documentación necesaria a principios de febrero.
23 de enero. Actualización: el plazo termina el martes 31 de enero
Los alumnos que quieran defender su TFG en la convocatoria de febrero, ya sean
o bien
Deberán entregarlo entre el martes 24 y el martes 31 de enero. El procedimiento es:
Audición de guitarra del aula del profesor Evaristo Valentí
Intervienen Paola Pilo, Franco Romero, Eloy San José, Lucía Martínez y Felipe Cabezas
Pianista acompañante: Anahit Avakimyán
Lunes 30 de enero, 17:00 h
Salón de Actos
Audición del violín y piano del aula del profesor Manuel Camacho.
Jueves, 26 de enero de 2023 a las 20:00.
Salón de actos
Participan Laura Vila, Alejandra Miranda, Lucía Arias, Jesús Ochoa, Miguel Ángel González y Luis Acedo con obras de Mozart, Schubert, Brahms, Schumann, Paganini, Tchaikowsky, Lalo, e Ysaÿe.
Pianistas acompañantes:
Manuel Escalante
José Beltrán
Eduardo Moreno
La violonchelista María Casado impartirá unas clases magistrales los días 25 y 26 de enero de 2023
Lugar: salón de actos
María Casado, cellista nacida en Madrid, realiza sus estudios musicales con los maestros María de Macedo y Lluis Claret, obteniendo Premio de Honor y las más altas calificaciones. En el año 96, y durante cuatro años, tiene el honor de trabajar muy intensamente con el Maestro D. Bernard Greenhouse (Boston) del trío Beaux Arts con el que realiza una gran labor de perfeccionamiento en el violoncello. Posteriormente estudió, trabajó y compartió docencia con Asier Polo.
Paralelamente ha recibido consejos de los maestros Raimond Korupp, M. Cervera, Ch. Tunnell, D. Geringas y Gary Hoffman. Del mismo modo, ha perfeccionado sus conocimientos camerísticos con agrupaciones de reconocido prestigio internacional como Endellion Quartet, Trio Nash Ensemble, Cuarteto Isaye de París…
Ha sido miembro de importantes orquestas (Orquesta Reina Sofía, ORCAM, RTVE, Orquesta Andrés Segovia…) habiendo actuado con ellas en diversos festivales internacionales, bajo directores como J. López Cobos, Lorin Maazel, o Schelemberge y junto a solistas como Aldo Ciccolini, Sholmo Mintz, o Mischa Maisky.
También ha formado parte de numerosas agrupaciones camerísticas: entre ellas el cuarteto de cuerda Gaudeamus, el trío Prometeus y el cuarteto Aurora, realizando una extensa labor de conciertos en diferentes festivales tanto nacionales como internacionales.
A partir del año 2005 es profesora titular de violoncello en Forum Musikae, Academia Internacional de Música.
Su interés por la pedagogía le ha llevado a desarrollar y sistematizar técnicas de formación de jóvenes instrumentistas y post-graduados, siendo regularmente invitada a impartir cursos, charlas y clases magistrales por diferentes centros educativos del país tanto públicos como privados.
Sus estudiantes disfrutan de éxito nacional e internacional como ganadores de premios en diversos concursos, miembros de importantes orquestas y ensembles.
Así mismo, realiza una labor muy intensa en la pedagogía del violoncello como profesora en el Conservatorio Superior de Música del País Vasco «Musikene» y profesora titular de violoncello en Forum Musikae, Escuela Superior de Música.
La orquesta sinfónica del Conservatorio Superior de Música de Badajoz «Bonifacio Gil» llevará a cabo su primer encuentro de este año del 16 al 19 de enero bajo la tutela del maestro César Álvarez y con la participación de Jacobo Ramos como solista de piano, culminando en un concierto el 19 de enero de 2023 a las 20 h, en el palacio de congresos «Manuel Rojas» de Badajoz.
Frédéric Chopin
Concierto para piano y orquesta nº 1 en mi menor, Op 11
I Allegro maestoso
II Romance – Larghetto
III Rondo – Vivace
Igor Stravinsky
Petrushka, ballet en cuatro escenas
I Vivace. Danza Rusa
II Impetuoso
III L’istesso tempo. Valse
IV Tempo Giusto. Wet Nurses Dance. Peasant with bear. Gypsies and a Rake Vendor. Dance of the coachmen. Masqueraders. Petrushka’s death
Nacido en 1973, César Álvarez está actualmente considerado por la crítica internacional como uno de los más firmes valores de la dirección orquestal. Se formó inicialmente en el Conservatorio Superior de Música de Oviedo, para continuar luego sus estudios de Dirección de Orquesta en Madrid, con el maestro Benito Lauret, quien le toma como alumno predilecto y del que recibe una intensa formación humana y musical.
Posteriormente se traslada al Conservatorio Estatal «Tchaikovsky» de Moscú, donde ingresa en la cátedra de Dirección Operístico-Sinfónica del prestigioso maestro Dmitri Kitaienko. Allí realiza además los estudios de piano, contrapunto, fuga y composición, completándolos con las más altas calificaciones.
Es invitado por formaciones como Mariinsky Theatre Symphony Orchestra, Orquesta Nacional Rusa, Orquesta Sinfónica de Radio Televisión Española, Orquesta Sinfónica Nacional de Tatarstán (Rusia), Orquesta Sinfónica de Novosibirsk (Rusia), Orquesta Sinfónica de San Petersburgo (Rusia), Joven Orquesta de Euskalerria, Orquesta Sinfónica del Principado de Asturias, Vanderbilt Symphony Orchestra (EEUU), Orquesta Sinfónica de la Región de Murcia, Orquesta de la Radio Televisión de Albania, Oviedo Filarmonía, Orquesta Filarmónica de Málaga y un largo etc.
Ha realizado largas giras de conciertos por distintos países, destacando las llevadas a cabo por la República Popular China, EEUU y Rusia. Además de una apretada agenda de conciertos, dedica una parte de su tiempo a una labor pedagógica importante. Ha sido profesor de dirección de orquesta en el Conservatorio Superior de Música de Murcia así como Profesor Invitado de la Vanderbilt University (Tennesee – EEUU).
A los 28 años, en 2001, en concurso y por elección unánime de todos los músicos, fue nombrado director titular de la Orquesta Filarmónica de Tomsk, una de las más antiguas orquestas de Rusia, siendo su director titular hasta 2011.
César Álvarez es invitado como jurado asiduamente en concursos tales como Rachmaninov International Competition o Tchaikovsky Youth International Competition.
Natural de A Coruña, comenzó sus estudios de piano a los 5 años con la profesora Rima Mirzoyan.
En 2015, continuó su formación musical con Iván Martín y Alicia González Permuy, hasta que ingresó en el Conservatorio Superior de Música “Bonifacio Gil” en Badajoz, donde actualmente está cursando 4º curso con la profesora Susana Sánchez.
Compaginando su formación en España, ha sido aceptado en diferentes cursos en el extranjero como el “Festival de Dartington” y “British Island Music Festival”, ambos en Reino Unido y “Pianale International Academy” y la “International Mendelssohn-Academy Leizpig”, en Alemania.
Ha recibido clases magistrales de diferentes profesores de renombre, como Claudio Martínez Mehner, Ramón Coll, Matti Raekallio, Juan Pérez Floristán, Alexander Kandelaki, Kennedy Moretti, Boris Berman y Alla Von Buch, entre otros.
Como solista, ha realizado numerosos recitales en diferentes salas como el Auditorio “Emilia Pardo Bazán”, en Sanxenxo (Pontevedra), o el “Teatro de la Beneficiencia” en Ortigueira (A Coruña).
Ha participado, asimismo, con la Orquesta Joven de la OSG en “Cuadros de una exposición” de Músorgsky bajo la dirección de Roberto González-Monjas.
Se abre al plazo para solicitar la celebración de exámenes en la convocatoria extraordinaria de febrero.
Esta convocatoria no permite adelantar la ordinaria de junio en cualquier asignatura, solo puede usarse para asignaturas ya suspendidas en curso(s) previo(s).
Los alumnos de 4º curso que solo estén pendientes de la defensa del TFE pueden solicitarla, sin más justificación. Habrá un llamamiento específico para la presentación de los TFE´s para su defensa.
Hay que solicitarlo por escrito a jefatura.com.superiorbad@educarex.es
En dicha solicitud deben constar los siguientes datos identificativos:
Además, deberá detallar el curso y la o las asignaturas correspondientes.
El plazo comienza el lunes 23 de enero y termina el viernes 27 de enero a las 14:00 horas.
Audición del aula de flauta travesera de la profesora Ester Esteban.
Obras de Vivaldi, Enesco, Martinu, Chopin, Reinecke, Nielsen y Taffanel
Pianista acompañante: José Beltrán
Miércoles, 11 de enero de 2023, 19:00 h.
Salón de actos
Bohuslav Martinu Primera Sonata
I. Allegro moderato – II. Adagio – III. Allegro poco moderato
Regina Álvarez Moncayo
Antonio Vivaldi Concerto III “Il Gardellino”
Fernando Buffet Echevarría
Frederic Chopin Variaciones sobre un tema de Rossini. “La Cenerentola”
Natalia Medina Renqué
Carl Nielsen Concerto
I. Allegro moderato
Sandra Mostaza Gallego
Carl Reinecke Sonata Undine
Carolina Turrión Hernández
Claude-Paul Taffanel Fantasía sobre “Der Freischütz”
Rodrigo Díaz Macanchí
Audición de piano del aula de la profesora Susana Sánchez
Se interpretarán obras de Haydn, Mozart, Beethoven, Schumann y Brahms.
22 de diciembre de 2022 a las 19:30. Salón de actos
Audiciones del aula de saxofón, aula del profesor Vicente Contador.
Dos conciertos del aula de saxofón del profesor Vicente Contador, 21 y 22 de diciembre, 11:30. Salón de actos
El primero de ellos será de música para saxofón y piano y contará con la participación del profesor pianista acompañante Eduardo Moreno. Escucharemos obras de Tomasi, Creston, Ibert, Larsson, Schmitt y Vassena.
El segundo estará dedicado a música compuesta o adaptada para grupo de saxofones y podremos escuchar obras de Vivaldi, Mozart, Singelee y Villalobos.
Los alumnos participantes serán Luis Carlos Bonilla, Ángel Corona, Juan Manuel González, Lara Vieira, Ginés Pérez y Laura Alfaro. La entrada a ambos conciertos es libre hasta completar aforo. Más abajo puede consultar el programa detallado de ambos conciertos.
H. Tomasi (1901-1971) – Ballade (1938)
Saxofón: Luis Carlos Bonilla
P. Creston (1906-1985) – Sonata Op. 19 (1935)
Saxofón: Ángel Corona
F. Schmitt (1870-1958) – Legende Op. 66 (1918)
Saxofón: Juan Manuel González
J. Ibert (1890-1962) – Concertino da camera (1935)
Saxofón: Ginés Pérez
N. Vassena (1970) – Mute Materie (2010)
Saxofón: Lara Vieira
L. E. Larsson (1908-1896) – Konsert Op. 14 (1934)
Saxofón: Laura Alfaro
H. Tomasi (1901-1971) – Concerto (1949)
Saxofón: Ginés Pérez
Antonio Vivaldi (1678-1741) – Obertura de concierto en fa mayor
Wolfgang Amadeus Mozart (1756-1791) – Divertimento en Re M K136 (1772)
Jean Baptiste Singelée (1812-1875) – Premier Quatuor Op. 53 (1857)
Heitor Villa-Lobos (1887-1959) – Bachianas Brasileiras nº 5
(Aria-cantinela) (1938)
Saxofón soprano: Ginés Pérez
Saxofones altos: Ángel Corona y Luis Bonilla
Saxofones tenores: Ángel Corona y Juan Manuel González
Saxofón barítono: Lara Vieira
21 de diciembre de 2022, sala Aftasí
Concierto del grupo de percusión del aula del profesor Jesús David Valero
Participan Kibir Ferreiro, Carlos Henares, Rocío López, Irene Martínez, José A. Reyes y Marta Soriano
Programa
Stubernic – M. Ford
Van Gogh from Space – S. Snowden
Trio per Uno – N. J. Zivkovic
Lift-off – R. Peck
Triade – H. Konietzny
Sculpture 3 – R. Passawar
Audición de las aulas de oboe y trompa de los profesores José Martí y Guillermo Galindo
20 de diciembre de 2022, 16 h
Salón de actos
C.P.E. Bach Sonata en sol menor
Schumann Abendlied (Arr. oboe y piano)
Ana Salete, oboe
K. Atterberg Concierto para trompa Op. 28 en la menor (1º y 2º mov.)
Gome E. Tribiño, trompa
Poulenc Sonata para oboe y piano
Mozart Concierto en do mayor para oboe y orquesta (1º mov.)
Juan Escobar, oboe
Haendel Sonata nº 1, Op. 6
Mozart Cuarteto KV 370 (con piano), 1º mov.
Clara Prieto, oboe
Pianistas acompañantes: Manuel Escalante, Hugo Díaz y Jose Beltrán
Carl Philipp Emanuel Bach (Weimar 1714-Hamburgo 1788). Compositor y músico alemán nombrado normalmente como C.P.E. Bach. Considerado uno de los precursores del estilo clásico y uno de los compositores más destacados del estilo galante. Hijo del famoso Johann Sebastian Bach y María Bárbara Bach.
Sus obras son variadas y prolíferas, encontrando varios conciertos para clavicordios, flautas y otros instrumentos, sonatas prusianas, sonatas para oboe y para flautas, Sinfonías de Berlín, etc.
La Sonata para oboe en sol menor es una obra que consta de tres movimientos: Adagio, Allegro y Vivace. El primer movimiento es pausado y más breve e introduce la obra con numerosos trinos. El segundo sigue ese estilo galante que caracteriza al autor y tiene un carácter elegante y más alegre. El último está formado por una serie de variaciones cortas que van entrelazándose entre ellas.
Robert Schumann (Zwickau 1819-Bonn 1856). Compositor, pianista y crítico musical alemán del siglo XIX. Es considerado uno de los más importantes y representativos del Romanticismo. Posee un gran catálogo de obras: sinfonías, obras para piano y orquesta, música de cámara, corales, etc.
Abendlied es una de sus obras cortas más románticas, de gran expresividad y dramatismo. Se trata de un arreglo para oboe y piano. Crea una atmósfera muy íntima, emotiva y relajante para el oyente.
Ana Salete
Kurt Atterberg (Gotemburgo 1887 – Estocolmo 1974). Compositor, director de orquesta, crítico musical, ingeniero electrónico y administrador. Autodidacta hasta que a sus 23 años, estudió composición en el Conservatorio de Estocolmo. También completó sus estudios de dirección orquestal desplazándose a Munich y Stuttgart, paralelamente a su trabajo en una oficina de patentes. Fue el gran protagonista de la vida musical de Suecia y único compositor sueco conocido en el resto de Europa en la primera mitad del pasado siglo en la época de entreguerras.
Desarrolló su carrera musical como Director de la orquesta del Teatro Dramático de Estocolmo (1913-23), con la que realizó diversas giras europeas y crítico musical del Diario de Estocolmo desde 1919; presidente de la Asociación de compositores suecos (1924-47) y de la Sociedad de autores suecos (1923-43): secretario de la Real Academia de Música (1940-1953) y presidente de la Sociedad de Autores.
Su música tiene influencia del ideal ruso, de Johannes Brahms y de Max Reger. Se trata pues de un romántico tardío de brillantes melodías combinadas con ásperas armonías. En su concierto para trompa Op.18 en La menor de 1926 podremos encontrar impactantes fanfarrias, suaves sonidos deslizándose en tonos agradables y pasajes bravos y virtuosos.
Gome E. Tribiño
George Friederich Haendel (Alemania, 1685- Reino Unido 1759) fue un compositor considerado una de las figuras más importantes de la historia de la música. Fue el primer compositor que creaba y adaptaba su música según los gustos y necesidades del público, en lugar de buscar la satisfacción de la nobleza.
La sonata para oboe en sol menor se compone de cuatro movimientos. El primer movimiento es un “Larghetto”. El segundo es un “Allegro” y presenta una gran sensación de continuidad en la pieza. El tercer movimiento es un “Adagio”, y para finalizar la obra, Haendel nos despide con otro “Allegro”, incluso algo más animado que el anterior.
Wolfgang Amadeus Mozart (Salzburgo, 1756- Viena, 1791) fue un compositor considerado el maestro del clasicismo y uno de los compositores más influyentes de la historia. Su obra incluye más de seiscientas creaciones, que impulsaron su popularidad. Fue un niño prodigio y desde pequeño demostró su gran talento y pasión por la música.
El cuarteto para oboe y cuerdas fue compuesto a principios de 1781. La obra está orquestada para oboe, violín, viola y violonchelo. El cuarteto fue compuesto para Friederich Ramm, un virtuoso oboísta de la orquesta de Múnich.
Clara Prieto
Este concierto fue escrito por Wolfgang Amadeus Mozart. Este fue un gran compositor muy influyente en el clasicismo. Se compuso originalmente para oboe y orquesta en 1777 para el oboísta Giuseppe Ferlendis, más adelante Mozart lo arreglaría para convertirlo en el ”concierto para flauta en re mayor”.
Sonata para oboe y piano: Esta sonata fue compuesta por Francis Poulenc en 1962, se compone de tres movimientos y se cree que el tercero, “Déploration”, es lo último que escribió este compositor antes de morir. Este autor cuenta con otras sonatas similares del mismo género como la “sonata para flauta” o la “sonata para clarinete”.
Juan Escobar