Categoría: Audiciones y conciertos

I

Manuel Morales Martínez Música y vinos (pasodoble)

Hans van der Heide Fandango Fantasy

Jose Alberto Pina La leyenda de Maracaibo

Jacob de Haan The Blues Factory

II

Jacob de Haan Concerto d’amore

Van McCoy (arr. Naohiro Iwai) African Symphony

James Horner (arr. John Moss) La máscara del zorro

Carlos Santana (arr. Giancarlo Gazzani) Santana, a portrait

I

André Waigneim Rapsodia para saxofón alto y orquesta

Jorge Sánchez Cortés, saxofón solista

José Manuel López López A la caída de la tarde

II

Dmitri Kabalevski Concierto para violonchelo y orquesta n. º 1, Op. 49

Allegro – Largo, molto espressivo – Allegretto

Carolina Eyre, violonchelo solista

Aleksandr Borodin Danzas polovtsianas, de la ópera “El Príncipe Ígor”

I

Ginés Pérez, saxofón. Eduardo Moreno, piano

Georg Philipp Telemann Fantasía para flauta en la menor, TMW 40:3

Fuminori Tanada Mysterious Morning III

Jacques Ibert Concertino da Camera
Allegro con moto
Larghetto – Animato molto

II

Kibir Ferreiro, percusión

Emmanuel Séjourné Romantica

Pius Cheung Nocturno en fa menor

Alexej Gerassimez Asventuras

Eric Sammut Variaciones sobre “Porgy and Bess”

Trío Isone
Ginés Pérez, saxofón
Kibir Ferreiro, percusión
Fernando Alejandre, piano

Manuel de Falla (arr. Trío Isone)
Danza ritual del fuego “El amor brujo”
Danza española n.º 1 de “La vida breve”
Danza final de “El sombrero de tres picos”

I

Juan Francisco Chaves Al maestro Antonio Cotolí

Giuseppe Verdi-Donato Lovreglio Fantasía sobre temas de “La Traviata”
Inés Cruzado, clarinete solista

José Alberto Pina El triángulo de las Bermudas

II

Rafael Talens Cançons de mare

Johan de Meij African Harmony

I

Robert Schumann Carnaval, Op. 9
Préambule – Pierrot – Arlequin – Valse noble – Eusebius – Florestan – Coquette – Réplique – Papillons – Lettres dansantes – Chiarina – Chopin – Estrella – Reconnaissance – Pantalon et Colombine – Valse allemande – Paganini – Aveu – Promenade – Pause – Marche des Davidsbündler contre les Philistins

II

Joseph Haydn Sonata para piano en Re mayor, Hob. XVI:37
Allegro con brio
Largo e sostenuto
Finale. Presto ma non troppo

Franz Liszt Tarantelles napolitaines (Venezia e Napoli, S.159)

Maurice Ravel La valse, M. 72

Manuel de Falla Homenaje «Le tombeau de Claude Debussy»

Claude Debussy
La soirée dans Grenade (Estampes)
La puerta del vino (Préludes, Libro II)
La sérénade interrompue (Préludes, Libro I)

Isaac Albéniz El Albaicín (Suite Iberia)

Manuel de Falla El amor brujo
Pantomima
Danza del terror
Círculo mágico
Danza ritual del fuego

Manuel de Falla Fantasía Bætica

Juan Pérez Ribes Pequeña Suite, para saxofón alto y piano
Mazurca
Sentimental
Danza final

Vasco M. N. Pereira Rondeau–Mazurka, para saxofón soprano, trompa y piano

Federico García Lorca Dos canciones para voz y piano
Las morillas de Jaén
Nana de Sevilla

Manuel de Falla Dos canciones para voz y piano
Asturiana
Nana

Juan Pérez Ribes La sangre derramada, para voz y piano, sobre la segunda parte de El llanto por Ignacio Sánchez Mejías de Federico García Lorca

Presagio – Taranta
Aires guajiros – Guajira
Amanecer granaíno – Granaínas
Punta y tacón – Farruca
Oración – Rondeña
Café de chinitas
Los cuatro muleros
Danza árabe
Campero – Zapateado
Bulerías

La música ha evolucionado desde hace cientos de años hacia una cualidad que hoy encanta y seduce y se instala en las almas de todos los que la escuchan: su capacidad de «contar» cosas, de contar historias o pasiones o fascinaciones. 

La música ha  confirmado la teoría de que somos «animales narrativos», «homo fabulans» (según Ricoeur). La música ha evolucionado desde lo abstracto, lo impresionante, lo imperial… hasta lo cercano y lo inteligible.

Quizá el motor de esta evolución no ha sido «la aceptación de la disonancia» (como propugnaba Schönberg), sino algo tan intrínseco como la inteligibilidad… en suma, la empatía.

Luis Ángel de Benito es una destacada figura en el ámbito de la música y la comunicación. Estudió Periodismo en la Universidad Complutense de Madrid y ha desarrollado una amplia carrera como conferenciante, presentador y docente en instituciones de prestigio. Actualmente es profesor en la Saint-Louis University de Madrid, miembro del Departamento de Composición del Real Conservatorio Superior de Música de Madrid y del claustro del Centro Superior Katarina Gurska, donde imparte el Máster en Enseñanzas Artísticas. Además, dirige y presenta varios programas en Radio Nacional de España, incluyendo «Música y Significado», y es autor del libro Aplicación Metodológica del Análisis Musical. Su experiencia y conocimientos lo han convertido en una voz influyente en la música tanto en España como a nivel internacional.

Nacido en 1985 en Daimiel (Ciudad Real), Manuel Blanco comenzó muy temprano sus estudios de trompeta con Martin Baeza Rubio y José María Ortí Soriano. En la actualidad también recibe asesoramiento musical del concertista internacional Reinhold Friedrich, mostrando estos tres maestros un especial interés en su preparación humana y profesional.
Ha ganando diversos concursos como el Ciudad de Xátiva, Calviá, Moixent, Jeju (Corea del Sur)… pero su gran logro internacional llegó tras ganar el 1er premio en el prestigioso ARD Music Competition de Munich 2011, obteniendo la calificación más alta de la historia de la competición. Este galardón solo se ha concedido a otros dos trompetistas en sus 62 ediciones antes de Manuel Blanco, siendo Maurice André el primero en conseguirlo en 1963. Blanco es considerado como su legítimo heredero.
Desde el año 2006 es trompeta principal de la Orquesta Nacional de España.
Ha trabajado como trompeta solista en orquestas de primera categoría como Chicago Symphony Orchestra, Concertgebouw de Amsterdam, Gewandhaus de Leipzig, Filarmónica de Radio France, Gustav Mahler Jugend Orchester, European Youth Orchestra, Berlin Staatsoper, Filarmónica Arturo Toscanini, Orquesta Mozart Bologna, Orchestra Teatro alla Scala Milán, Orquesta Santa Cecilia de Roma,…. junto a directores de la talla de Claudio Abbado, Mariss Jansons, Riccardo Muti, Rafael Frübeck de Burgos, Lorin Maazel, Christoph Eschenbach, Zubin Mehta, Daniel Barenboim, Yuri Temirkanov, Semyon Bychkov, Riccardo Chailly, Gustavo Dudamel, Andris Nelsons, Josep Pons, Alejandro Posadas, Paul Goodwin, Juanjo Mena, David Afkham, Pablo Heras-Casado, George Pehlivanian, Markus Bosch, Antonio Méndez, Kachun Wong etc.
Como concertista, ha tocado con la Orquesta de la Radio de Baviera, Orquesta de la Radio de Munich, Orquesta de Cámara de Múnich, Orquesta Sinfónica Nacional de Colombia, Orquesta de la Radio Checa, Lithuanian State Symphony Orchestra, Nürnberg Symphoniker, Budapest Chamber Orchestra, Jeju Philharmonic Orchestra, Camerata XXI, Philarmonisches Orchester Würzburg en Mozarfest, Capella Symphonic Orchestra (St.Petersburg), Hofer Symphoniker, Niederrheinische Sinfoniker, Norddeutsche Philharmonie Rostock, Orquesta Sinfónica de Minería, Orquesta Nacional de España, Orquesta Sinfónica de Navarra, Orquesta Sinfónica de RTVE, Orquesta Sinfónica de Bilbao, Orquesta Municipal de Valencia, entre otras.
Desde el año 2016, empieza uno de sus proyectos más apasionantes dentro de su vocación pedagógica la “MBTrumpetAcademy” donde actualmente reúne a los mejores talentos jóvenes de la trompeta.
En el año 2017 sale al mercado su primer CD, Fearless, grabado para DECCA acompañado por la Orquesta Nacional de España bajo la batuta de Josep Pons. Recibida con gran expectación tanto por la crítica como por el público, este trabajo discográfico es una demostración del amplio repertorio que puede hacer frente Blanco, incluyendo obras de toda la historia de la música, desde Haydn hasta Tomasi.
En el año 2018 recibe el nombramiento de Hijo Predilecto de Castilla-La Mancha por su gran talento y virtuosismo musical.
El pasado mes de mayo recibió otra prestigiosa distinción a nivel mundial con el primer permio especial en la Manhattan International Music Competition.
Futuros proyectos incluyen compromisos como solista a nivel internacional, recitales y su debut como solista en el Festival de Granada, Carnegie Hall de Nueva York y en el Koncerthouse de Viena, entre otros.
Es profesor de la cátedra de trompeta en la prestigiosa Escuela Superior de Música Reina Sofía, de la Universidad Alfonso X el Sabio y del Conservatorio Superior del Liceu de Bareclona, además de ser profesor tutor de la GMJO.

Lorena Corma Nace en Moncofa, donde comienza sus estudios musicales. Cursa el grado elemental y medio de trompa en el conservatorio de La Vall d´ Uixó con José Antonio Rebollar obteniendo el Premio de Honor en ambos grados. El grado Superior lo cursa en el Conservatorio Superior de Música Joaquín Rodrigo de Valencia con José Rosell obteniendo también el Premio fin de Carrera y la Mención de Honor en Música de cámara. Desde 1993 acude regularmente a clases de perfeccionamiento con Javier Bonet. Ha recibido clases magistrales de Hermann Baumann, Radovan Vlatkovich, Ab Koster, Bruno Schneider, Hans Pizka, Manolo Pérez, Daniel Bourgue, Froydis Ree Wekre, Nury Guarnaschelli, etc… Fue miembro de la Joven Orquesta Nacional de Cataluña entre otras orquestas jóvenes. Colabora con diversas orquesta como la Orquesta Real Filarmonía de Galicia, Orquesta de Valencia, Orquesta Sinfónica do Porto o la Orquesta Nacional de España entre otras. A participado en diversas grabaciones para plataformas de televisión y para películas. En el terreno pedagógico cabe destacar la realización de cursos de perfeccionamiento y como profesora , a la Ojex, la Oja y Citguad junto con profesores tan prestigiosos como Marie Luise Neunecker, Bruno Schneider entre otros. Estudió trompa natural con Javier Bonet colaborando con el grupo de trompas naturales Corniloquio y también con la orquesta Barroca de Badajoz. Actualmente es trompa solista de la Orquesta de Extremadura desde su fundación en 2000.

Nacido en Altea (Alicante) en 1978. Inició sus estudios musicales en su ciudad natal y posteriormente, siempre bajo la tutela del catedrático Jesús Juan Oriola, en los conservatorios de Alicante, Valencia y Castellón. Obtiene las más altas calificaciones en la especialidad de trombón (premio extraordinario en grado elemental, medio y superior). 

Ha asistido a numerosos cursos de perfeccionamiento y clases magistrales con profesores de prestigio internacional.

Ya en el inicio de su carrera musical inició su actividad pedagógica como profesor en el Conservatorio Profesional de Altea y posteriormente en los Conservatorios Superiores de la Comunidad Valenciana. 

Antonio Lloret ha sido trombón solista con la Joven Orquesta de la Generalitat Valenciana, bajo la dirección de H. Adams y M. Galduf.

Fue galardonado con primeros premios en los concursos de jóvenes intérpretes de Játiva y de la ciudad de Valencia.

Su interés por formarse continuamente en el repertorio sinfónico orquestal lo complementa además con  una insistente inquietud por el repertorio camerístico y de solista. En el ámbito de la música de cámara, fue miembro fundador del cuarteto de trombones 2i2 quartet; con dicha formación consiguió también un galardón en el concurso de Juventudes Musicales de España. 

En 2001 obtiene la plaza de trombón solista de la Orquesta Sinfónica Ciudad de Oviedo y actualmente es trombón solista de la Orquesta Sinfónica de Extremadura.Ha colaborado en varios conciertos como trombón solista con la Orquesta de la Comunidad Valenciana, orquesta titular del Palau de les Arts Reina Sofia.

Natural de Chelva (Valencia), José Martínez es tuba solista de laOrquesta Nacional de España, cofundador de Duo2Arts, y un Fundación Cultural Luminarts de Chicago Embajador.
Martínez fue miembro de la Orquesta Cívica de Chicago y actuó como invitado con la Sinfónica de Boston, la Sinfónica de Chicago, la Orquesta de Cámara Mahler, la Filarmónica de Malasia, la Filarmónica de Nueva York, la Filarmónica de Qatar, la Sinfónica de Saint Louis o la Orquesta del Teatro alla Scala.
José presentó clases magistrales en el festival de metales Isla Verde Bronces en Argentina, el Conservatorium van Amsterdam, el Conservatorio de San Francisco o la Universidad de Guadalajara en México. Siempre estará en deuda con Mike Roylance, Gene Pokorny, Chris Olka, Morten Agerup y Sergio Finca.
Ganador del Premio a la autocreatividad Jim & Jamieo el Concurso Solista de la Fundación Luminarts de Chicago, Martínez ha sido miembro del jurado del Concurso Internacional de Tuba de Jeju (Corea del Sur) o de la Asociación Internacional de Tuba y Bombardino.
José Martínez es miembro de la Banda Sinfónica de Chelva desde 1998.
Después de haber actuado como tuba solista invitado con la Orquesta Nacional de España en varias ocasiones durante 2015 y gracias a una exitosa audición en enero de 2017, José Martínez se incorporó a las filas de la orquesta en abril de 2017.
La orquesta tiene su sede en el Auditorio Nacional de Música de Madrid, donde realiza la mayoría de sus conciertos. Además, la orquesta presenta ocasionalmente conciertos por toda España y el extranjero, con giras recientes por Europa y próximamente por Corea del Sur, Japón o Sudamérica.
José se convirtió en miembro regular de la Orquesta Cívica de Chicago para la temporada 2016/2017 después de haber sido miembro asociado de la orquesta desde 2011.
Además, fue invitado a tocar con la New World Symphony (2016), Spoleto Festival USA Orchestra (2016, 2015, 2013), Music Academy of the West Festival Orchestra (2015), Civic Orchestra of Chicago (2014), Castleton Festival. Orchestra (2014), Tanglewood Music Center Orchestra (2012, 2011), Academia Nacional de Orquesta de Suecia (2010/2012), Filarmónica Juvenil del Mar Báltico (2011), Orquesta Juvenil de la Unión Europea (2010), Orquesta Juvenil Nacional de España (2010), Orquesta del Festival Idyllwild Arts (2009) o la Joven Orquesta de Andalucía (2006/2008).
Martínez tuvo la suerte de actuar como tuba principal invitada con la Orquesta del Teatro alla Scala y la Filarmonica della Scala (2023), la Orquesta de Cámara Mahler (2023, 2019, 2018), la Filarmónica de Qatar (2022), la Sinfónica de Gotemburgo (2022), la Filarmónica de Malasia ( 2019), Boston Symphony (2017, 2014), Saint Louis Symphony (2016), Jalisco Philharmonic (2016), Boston Pops (2015) así como la Symphony New Hampshire (2015, 2014).
Las actuaciones como segundo tubista incluyeron aquellas con la Filarmónica de los Países Bajos (2024), Residentie Orkest The Hague (2024), Orchestre de la Suisse Romande (2023), Seattle Symphony (2019), Porto Symphony (2018), Boston Symphony (2017), Minnesota. Orchestra (2017), Sinfónica de Chicago (2017, 2016), Sinfónica de Saint Louis (2017, 2016), Filarmónica de Nueva York (2016), Filarmónica de Nápoles (2015) y también la Sinfónica de Gotemburgo (2012).