Audici\u00f3n de quinteto de viento<\/p>\n\n\n\n
Aula de los profesores Guillermo Galindo y Jos\u00e9 Mart\u00ed<\/p>\n\n\n\n
Lunes, 20 de diciembre de 2021. 10:00<\/p>\n\n\n\n
Sal\u00f3n de actos<\/p>\n\n\n\n
DIVERTIMENTO N\u00ba 8, K.V. 213 – W.A. Mozart\/Arr. G\u00fcmther Weigelt<\/p>\n\n\n\n
Allegro Spiritoso
Andante
Mennuett
Molto Allegro<\/p>\n\n\n\n
ANNEN POLKA, OP. 137 – J. Strauss II\/ Arr.Michael y Peter Totzauer<\/p>\n\n\n\n
Regina \u00c1lvarez (flauta) \u2013 Juan Escobar (oboe) – In\u00e9s Cruzado (clarinete)<\/em><\/p>\n\n\n\n Alberto Briongos (fagot) \u2013 Guillermo Galindo (trompa)<\/em><\/p>\n\n\n\n ANTIGUAS DANZAS H\u00daNGARAS – F. Farkas<\/p>\n\n\n\n Intrada. Allegro moderato Natalia Medina (flauta) \u2013 Juan Escobar (oboe) – Alejandro J. Santander (clarinete)<\/em><\/p>\n\n\n\n Alberto Briongos (fagot) \u2013 Guillermo Galindo (trompa)<\/em><\/p>\n\n\n\n PIZZICATO-POLKA – Johann y Josef Strauss\/Arr. Fredrich Gabler<\/p>\n\n\n\n Natalia Medina (flauta) \u2013 Juan Escobar (oboe) – Carolina Lazo (clarinete)<\/em><\/p>\n\n\n\n Alberto Briongos (fagot) \u2013 Guillermo Galindo (trompa<\/em>)<\/p>\n\n\n\n THREE SHANTIES – M. Arnold<\/p>\n\n\n\n Allegro con br\u00edo Sandra (flauta) – Juan Escobar (oboe) – Alejandro J. Santander (clarinete)<\/em><\/p>\n\n\n\n Alberto Briongos (fagot) \u2013 Gome E. Tribi\u00f1o (trompa)<\/em><\/p>\n\n\n\n SUITE N\u00ba1 de \u201cCARMEN\u201d – G. Bizet<\/p>\n\n\n\n Aragonasse Sandra Mostaza (flauta) \u2013 Juan Escobar (oboe) \u2013 Carolina Lazo (clarinete)<\/em><\/p>\n\n\n\n Alberto Briongos (fagot) \u2013 Gome E. Tribi\u00f1o (trompa)<\/em><\/p>\n\n\n\n QUINTETO N\u00ba2, Op. 68 – F. Danzi<\/p>\n\n\n\n Allegro Rodrigo D\u00edaz (flauta) \u2013 Jos\u00e9 Mart\u00ed (oboe) \u2013 Bruno V. Lucas (clarinete)<\/em><\/p>\n\n\n\n Alberto Briongos (fagot) \u2013 Gome E. Tribi\u00f1o (trompa)<\/em><\/p>\n\n\n\n Divertimento N\u00ba8 K. 213 Wolfgang Amadeus Mozart (1756-1791).<\/strong><\/p>\n\n\n\n El prol\u00edfico compositor austriaco, desde bien joven demostr\u00f3 un gran extraordinario talento para la interpretaci\u00f3n y la creaci\u00f3n musical en su \u00e9poca. Bajo el encargo de mecenas, comienza a escribir m\u00fasica para conjuntos de c\u00e1mara, aprovechando las innovaciones que entonces se estaban haciendo.<\/p>\n\n\n\n Esta obra, compuesta entre 1775 y 1777, originalmente est\u00e1 compuesta para sexteto de viento formado por: 2 oboes, 2 fagotes y 2 trompas. Transcrita por Gu\u0308nther Weigelt para quinteto cl\u00e1sico de viento, consta de cuatro movimientos: el primero es un Allegro Spiritoso<\/strong> escrito en forma sonata en miniatura, el segundo es un Andante<\/strong> en forma ternaria de lied (A B A) y suena como una danza lenta, el tercero es un Minuetto<\/strong> que atiene a la forma habitual, con un tr\u00edo que parece un \u201clandler\u201d o danza popular alemana y el \u00faltimo movimiento, Molto allegro<\/strong> tiene una forma de Rond\u00f3, exuberante , alegre y simp\u00e1tico.<\/p>\n\n\n\n Regina \u00c1lvarez, flauta 1\u00ba EE. AA. SS.<\/em><\/p>\n\n\n\n Familia Strauss. Polkas.<\/strong><\/p>\n\n\n\n No ha habido ninguna familia que haya tratado la \u201cescena de baile\u201d como la familia Strauss. Durante el siglo XIX, en todos los salones de baile se escuchaba y se bailaba m\u00fasica compuesta por los \u201cStrauss\u201d. Fueron principalmente cuatro los compositores del siglo XIX en Viena que se dedicaron a escribir valses y polkas y son muy conocidos, particularmente, por los Conciertos de A\u00f1o nuevo en Viena, dedicados a su m\u00fasica.<\/p>\n\n\n\n Los cuatro compositores son: Johann Strauss I<\/strong>, fundador de la dinast\u00eda y creador de la famosa Marcha Radetzky; Edward Strauss<\/strong>, el hijo menor y menos popular que sent\u00eda tanta envidia por sus hermanos que quem\u00f3 una gran cantidad de obras de ellos; Joseph Strauss<\/strong>, el segundo hijo, el m\u00e1s perfeccionista y t\u00e9cnico y por \u00faltimo, Johann Strauss II<\/strong>, el mayor de los hijos y genial compositor m\u00e1s genio a pesar de que su padre le prohibiera estudiar m\u00fasica.<\/p>\n\n\n\n Annen Polka<\/strong>, escrita por Johann Strauss II, dos d\u00edas antes de la celebraci\u00f3n de Santa Ana del d\u00eda 16 de julio de 1852, es una de las polkas m\u00e1s conocidas. La Polka es uno de los g\u00e9neros m\u00e1s trabajados por los Strauss; se trata de una danza de ritmo r\u00e1pido y bailable, escrita en comp\u00e1s de 2\/4 y tempo r\u00e1pido. Con una estructura similar a la del minueto, la polka se divide en 2 partes: una primera donde se expone un tema con varias repeticiones y una segunda con un tema contrastante (Tr\u00edo). Tras hacerse el Tr\u00edo, se repite la pieza, pero esta vez haciendo una coda.<\/p>\n\n\n\n Pizzacatto Polka, Op 234. <\/strong>Es una polka compuesta por los hermanos Johann Strauss (hijo) y Josef Strauss en 1869. La pieza fue mostrada con gran \u00e9xito al p\u00fablico ruso el 24 de junio de 1869 se convertir\u00eda as\u00ed en la primera polca pizzicato. Est\u00e1 escrita en un comp\u00e1s binario, donde cuenta con la forma caracter\u00edstica de polka que nos presenta cuatro temas (A, B, C, y D), junto a una peque\u00f1a introducci\u00f3n que sonara dos veces en la obra.<\/p>\n\n\n\n Natalia Medina y Regina \u00c1lvarez, flautas 1\u00ba EE. AA. SS.<\/em><\/p>\n\n\n\n Early Hungarian Dances. Ferenc Farkas.<\/strong><\/p>\n\n\n\n Ferenc Farkas fue compositor y profesor del Conservatorio de Budapest, el cual se sent\u00eda atra\u00eddo por el estilo y aire del folklore h\u00fangaro, caracter\u00edsticas que se ven perfectamente reflejadas en las cinco danzas que contiene esta obra. En esta peque\u00f1a pieza de m\u00fasica de c\u00e1mara se incluyen danzas del siglo XVII, con influencias del barroco temprano en cuanto a armon\u00eda y contrapunto. La primera danza, la Intrada<\/strong>, esta en un comp\u00e1s binario, en Allegro Moderato. Con una estructura Ternaria, marcadas por un cambio de tonalidad, la segunda danza, Slow dance<\/strong>, esta en un comp\u00e1s binario al igual que la primera, pero con un car\u00e1cter mas solemne siendo un Moderato, maestoso. En su estructura se puede apreciar que es Ternaria, caracterizada por un cambio de tonalidad y textura, la tercera danza, Shoulder-Blade Dance<\/strong>, esta en un comp\u00e1s ternario, marcado a uno. Con un car\u00e1cter mas divertido y juguet\u00f3n siendo Allegro (quassi scherzo), su estructura es Ternaria, siendo como las anteriores marcadas por un cambio de tonalidad y textura, la cuarta danza, Chorea<\/strong>, en un comp\u00e1s cuaternario, tiene un car\u00e1cter m\u00e1s eclesi\u00e1stico (Moderato), podemos entender el inicio como una introducci\u00f3n, a la parte A y B, por ello tiene tambi\u00e9n una estructura Ternaria y la quinta danza, Saltarello<\/strong>, en un compas binario, con un caracter mucho mas movido y saltarin en Allegro. Su estructura contiene una primera parte ABA y despu\u00e9s un \u201ctrio\u201d final con forma binaria AB.<\/p>\n\n\n\n Natalia Medina, flauta 1\u00ba EE. AA. SS.<\/em><\/p>\n\n\n\n M<\/u>. <\/u>Arnold<\/u> –<\/u> Three Shanties For Wind Quintet Op.4<\/u><\/strong><\/p>\n\n\n\n Malcolm Arnold fue un compositor<\/a> brit\u00e1<\/a>nico<\/a>, uno de los m\u00e1s importantes de la segunda mitad del siglo XX. Comenz\u00f3 su carrera como trompetista<\/a> profesional, pero alrededor de los treinta a\u00f1os decidi\u00f3 dedicarse exclusivamente a la composici<\/a>\u00f3n<\/a>. Compuso m\u00e1s de quinientas obras, tanto m\u00fasica cl\u00e1sica<\/a> como documental y cinematogr\u00e1fica<\/a> (obteniendo, en 1957<\/a>, un \u00d3scar<\/a> a la mejor banda sonora por El Puente sobre el R<\/em>\u00ed<\/em>o Kwai<\/em><\/a>).<\/p>\n\n\n\n En su casa de verano conoci\u00f3 a unos m\u00fasicos con los que comparti\u00f3 mucha m\u00fasica, y para los que siempre escribi\u00f3 estas obras, entre ellas este quinteto, \u00abThree Shanties\u00bb (tres chavolas).<\/p>\n\n\n\n Esta obra para conjunto de c\u00e1mara <\/a>consta de flauta, oboe, clarinete, fagot y trompa. Compuesto en 1943, \u00abThree Shanties\u00bb consta de tres movimientos<\/a> (Allegro con brio, Allegretto semplice y Allegro vivace), cada uno rindiendo homenaje a una chabola marina diferente<\/a>. El primero bajo el nombre de \u201cWhat Should We Do With a Drunken Sailor?\u201d (\u00bfQu\u00e9 debemos hacer con un marinero borracho?), en el que aparece probablemente la melod\u00eda m\u00e1s familiar de los tres movimientos, y que junto al tercer movimiento tiene un car\u00e1cter muy en\u00e9rgico y misterioso. El segundo movimiento es \u00abBoney Was a Warrior\u00bb (Boney era un guerrero), siendo el movimiento m\u00e1s tranquilo de todos, y finaliza con el tercer movimiento, que se trata de \u00abJohnny Come Down to Hilo\u00bb (Johnny baja a Hilo).<\/p>\n\n\n\n Durante toda la obra juega con las melod\u00edas, tomando fragmentos y manipul\u00e1ndolos para que no siempre sean reconocibles, a la vez que mezclaba los colores de las distintas maderas. Arnold la compuso durante su mejor momento.<\/p>\n\n\n\n Alejandro J. Santander, clariente 2\u00ba EE. AA. SS.<\/p>\n\n\n\n Suite de Carmen. G. Bizet<\/strong><\/p>\n\n\n\n Algunos a\u00f1os despu\u00e9s de la muerte de Georges Bizet (1838-1875), su entra\u00f1able amigo y colaborador Ernest Guiraud hizo dos compilaciones de arias, preludios y entreactos de la \u00f3pera, conformando dos obras orquestales a las que llam\u00f3 Suite N\u00b01, publicada en 1882, y Suite N\u00b02, de 1887. Cada una de las suites est\u00e1 conformada por seis piezas, que se adhieren muy de cerca a la orquestaci\u00f3n de Bizet, pero que sin embargo, el orden de las alusiones musicales est\u00e1 en orden cronol\u00f3gico inverso que encontramos en la \u00d3pera.<\/p>\n\n\n\n
\n\n\n\n
Lento. Moderato maestoso
Danza delle scapole. Allegro quasi Scherzo
Moderato
Saltarello. Allegro<\/p>\n\n\n\n
\n\n\n\n
\n\n\n\n
Allegretto semplice
Allegro vivace<\/p>\n\n\n\n
\n\n\n\n
Habanera
S\u00e9guedille
Les dragons d\u2019Alcala
Tor\u00e9ador<\/p>\n\n\n\n
\n\n\n\n
Andante quasi allegretto
Minuetto allegretto
Allegretto<\/p>\n\n\n\n
\n\n\n\nNOTAS AL PROGRAMA<\/h2>\n\n\n\n
Adem\u00e1s se fijara tambi\u00e9n en las culturas mediterr\u00e1neas y la m\u00fasica tradicional de su propio pa\u00eds, lo que lo reflejar\u00e1 en sus obras y a lo largo de su dilatada docencia.<\/p>\n\n\n\n